東京【新宿・渋谷・池袋エリア中心】の音楽教室

「下属調」提示部
(学習用フーガはⅣmと♭Ⅵで主唱を提示する)

実作を当たってみると、この通りに行なっている作品にはなかなか出くわさないのですが、先述のＪ．Ｓ．バッハの「平均律クラヴィーア曲集 第一巻/第16番のフーガ(G minor)」は、「Ⅳ度(Cm)」の主唱を二回繰り返した上で、五度上（Ｇｍ）で「答唱」を行なっています。
興味深いのは、「答唱」が「Ｆ♯－Ｇ」と動くときの「タテの調性（和声進行）」は「Ｅ♭」に解決している点です。つまり、和声的には「平行長調の♭Ⅵ度(E♭Maj)」に一旦は着地しているのです。

「旋律的」（ホリゾンタル）には「Ｇｍ」を指向、「和声的」（ヴァーティカルには「Ｅ♭△」という状態ができているということです。譜例は一度目の「主唱」を省き、「21小節目のソプラノ」～「24小節」まで掲載しますので、一緒に分析してみましょう。

【譜例】「平均律第１巻－第１６番　フーガ」より抜粋　作曲：Ｊ．Ｓ．バッハ



この辺りが、「フーガの調性動向」に対して「混乱」してしまう原因かもしれません。「旋律の調性って何？」と感じる方は「機能和声」や「コード理論」から一度、頭を切り替えてみましょう。

本来、「Ｅ♭メジャー」であれば、下記の様な「主題（主唱」）になる筈です。

【譜例】「Ｅ♭」（Ｇｍの下属調の平行調）を指向した「主題」


「学習フーガ」に限らず、「対位法」全般に言えるのですが「機能和声的」に全てを割り切ってしまうと分からない部分や、誤解をされてしまうことが余りにも多いのです。
対位法はあくまでも「旋律」が主体であり、Ｊ．Ｓ．バッハの対位法はかなり「機能和声」にも配慮したものであるということができます。
実際に彼の手記や言行録には「和声に関しての理解も深めることが大切」という意味合いの言葉が残っているようですから、やはり、彼は「タテ（和音）とヨコ（旋律）」の両方（和声）の調和」を追究していた、（当時に限らず）稀有な作曲家だったのです。


文責：彦坂